大家好，我是Tonelf，一个30岁才开始学长笛的剪辑师。
可能对很多人来说，30岁是一个分水岭，就好像自此之后的人生将被柴米油盐所禁锢，似乎远方真的成为了远方才意味着人生进入了正轨。但在我看来，成年人在经历了无数次崩溃无数次砥砺之后，依然留存的浪漫才敢称之为浪漫。
1997年家里给买了小提琴
经济制约的音乐梦想
我的乐器启蒙自幼开始，小学时接触过小提琴，大学毕业后接触了电钢琴，但都属于自己摸索的野路子，家里并没有条件能够为我的音乐理想聘请一位引路人。 尽管如此，我热爱音乐的火种始终未熄。
小时喜欢听交响乐，但热爱止步于热爱，我从未深入而系统的进入过这个领域。自正式工作以来，剪辑师的日常工作与音乐不断交叠，音乐似乎在以一种非常直接的视觉形象不断的质问我：你的音乐梦想还在吗？
就这样了吗？我对音乐只能远观了吗？这是我每天都在问自己的。
我真的很想学一个乐器，想窥探灵感与创意在剪辑师与乐器演奏师之间的流动。
2017年，我终于有了一定的经济能力，可以承担这部分的费用了。于是对音乐的乡愁推使我直接就去买了长笛，找了老师，如落叶归根没有丝毫犹豫。（很感谢我的老师，因为对基本功的注重，也让我的基础学习尽量坚实。） 
2019年初老师办的年度汇演，我是唯一的成年学生
成年人的浪漫成本
买长笛的时候，有个卖家说：
“你？还学啥啊？别想了！”
大意是，我已经成年了，学了也没用，比不过从小学的人，这可是童子功。他觉得我不会“成功”，或者直接一点，不会出名，不能用这个来赚钱。或许吧，成年人所做的每一件事都要考虑投入产出比，考虑绩效吧。
可是，千金难买老子乐意。
旅行过程中练习长笛辅助工具
在这三年多的长笛学习过程中，我拍了一些视频来记录，包括练习基本功、练习曲，一些小曲子等等。我清楚半路出家的上限，不求出名，更不求以此赚钱（我热爱自己的专业和工作方向，不需要以此扬名立万）。但长期以来视频素材、练习曲目的积累让我的生命有了可以看得到的轨迹。
这种逆行而上、不计成本的浪漫不才是成年人的浪漫吗！
在加拿大魁北克省拍摄欧阳娜娜旅行项目
“创造性”没有界限
其实我想学一个乐器，除了热爱之外，我也希望看到它对我剪辑的工作有什么好的影响。我相信“创造性”是没有界限的，她如同流水一般婉转在所有人类建立的领域。尽管至今为止，我还没有完全找到答案，但我相信乔布斯的connecting the dots理论。至少，我又多了一个让我快乐的本领，而且这一本领绝非快餐文化的结果，而是能够不断沉淀、不断延展的艺术。这一本领与我的其它技能终会融为一体，对我的生活，甚至别人的生活产生一定的影响。
我的长笛老师的教室
音乐的价值
在最近吹的几首赞美诗中，不仅我得到了很多平静，也给我的听众带来了平静（虽然人不多吧），我的很多听众甚至重新拾起幼时荒废的长笛或其它乐器，这是我起初无法想象的。我以为我只是在自我维度上实现了价值，但现在我才知道原来她的力量不止于此。
或许得益于我的职业，我也拍了很多在路边练习乐器的年长的人们，在我看来，他们比风华正茂的年轻人还要热情洋溢。他们有40多岁的，甚至有60多岁的，70多岁的。
这些千姿百态却殊途同归的人会让我产生一种自我价值的肯定。
这或许也是音乐对社群动物产生的神秘力量。我相信很多专业学音乐人，如果他们仍然喜欢他们音乐相关的工作，他们会比我更了解，音乐对他们意味着什么。
最近拍的长笛视频截图
只要热爱，就没有借口
说说我平时是怎么学的吧。因为工作的关系，可能不一定能按规律每周去上课，有时一个多月才能上一次，但是我在家，每周至少有四五天是会练习的。每天一小时左右，时间够就多练，不够就少练，甚至不练。每天哪怕你只练了五分钟，一年下来也有30个小时了不是么？和完全不会的人已经不一样了。如果你不是专业的，其实你的灵活度是更高的。对你来说，也会比较好坚持。
练习笔记
我最早经营的自媒体是有关旅行方面，后来工作逐渐繁忙，加之疫情影响，旅行自媒体的运营受到了极大的限制，但吹长笛却坚持了下来。所以后来我在B站或其它视频网站上，就基本只发长笛相关的视频了。
所以，一切都不是借口，热爱本身就是最高产出价值。
在国外出差拍摄项目之余练习长笛 在这三年半的长笛学习中，虽然也有疲累的时候，但是热爱自始至终都未曾动摇。
我希望能找到音乐的意义，我希望更多人不因世俗的固有观念而远离音乐和乐器。
我希望在这个快节奏的时代，大家能在某些时候告别“速成”，可以再慢一点，慢慢地掌握一个乐器，或者一项需要时间沉淀的技能，这种浪漫或许只有经历过的成年人才会心领神会。
